Итальянская группа современного балета "Aterballetto" представит спектакль "Антитеза". Три работы трех ведущих хореографов

Имена таких современных хореографов как Иржи Килиан, Андонис Фониадакис и Хофеш Шехтер прекрасно знакомы израильским любителем современного балета. Работы этих хореографов ставятся по всему миру, они приезжали к нам в страну, как с собственными группами, так и в рамках сотрудничества с Израильским балетом и "Бат-Шевой". На сей раз, в начале января, мы можем увидеть их работы в исполнении "Aterballetto" - одной из лучших и известнейших групп современного балета в Италии, прибывающей в Израиль с программой, названным "Антитеза". Название обязывающее, предлагающее радикальный взгляд на Contemporary Dance. "Антитеза" - это "14:20" Иржи Килиана, "Волк" Хофеша Шехтера и "Антитеза" Андониса Фониадакиса. Редкая возможность увидеть три балета трех ведущих хореографов в исполнении итальянской труппы, включенной правительством провинции Эмилия-Романья в Fondazione Nazionale della Danza – то есть признанной национальной труппой на государственном уровне. Увидеть "Антитезу" "Aterballetto" можно будет три раза в Тель-Авиве в Оперном театре с 1 по 3 января, в Хайфе – 4 января и в Иерусалиме 5 января.

- Приобрести билеты на спектакль "Антитеза"

Группа "Aterballetto" была основана в 1977 году в провинции Эмилия-Романья, нынешнее название получила в 1979-м. Основанная как балетная труппа Театра Эмилии-Романьи, первые два года компания работала под руководством хореографа Витторио Биаджи, танцевавшего у Бежара и в Парижской опере. "Aterballetto" - обладатель Премии "Dance & Dance", как лучшая труппа сезона 1998/99. За 40 лет с лишним, прошедших со времени своего основания лет, "Aterballetto" получила широкое признание на итальянской и международной сцене благодаря, прежде всего, высочайшему уровню исполнения – труппа состоит только из солистов; а во-вторых - благодаря политике ее художественных руководителей, начиная с основателя "Aterballetto", одного из самых ярких итальянских танцоров и хореографов Амедео Амодио. После него труппу возглавил известный, востребованный хореограф и танцовщик Мауро Бигонзетти (свою карьеру он начал в качестве солиста "Aterballetto"), а затем руководство перешло к Кристине Боццолини. Нынешний художественный руководитель "Aterballetto" - Джиджи Кристофоретти, продолжающий создавать спектакли настолько разноплановые, что их можно отнести к разным хореографическим вселенным. Спектакли для разных театральных и сценических пространств, site specific, различных (а иногда и противоположных) стилей, созданные в диалоге с изобразительным и драматическим искусствами. Постановки "Aterballetto" расширили рамки признания современного итальянского балета за рубежом, и гастроли в Израиле тому подтверждение.

Значительную часть репертуара "Aterballetto" составляет наследие 20 века - постановки Джорджа Баланчина, Энтони Тюдора, Алвина Эйли, Жозе Лимона, Ганса Ван Манена, Иржи Килиана, Уильяма Форсайта, Дэвида Парсонса и Мориса Бежара, а также хореографов нового поколения - Йохана Ингера, Иржи Покорны, Хофеша Шехтера и Джузеппе Спота. "Aterballetto" пользуется широким признанием на международной сцене, коллектив успешно гастролировал в странах Европы, США, Южной Америки, странах Ближнего Востока. "Aterballetto – не только часть национального фонда Fondazione Nazionale della Danza, а труппа со своей школой, образовательной программой, партнерскими проектами, сотрудничающая со множеством хореографов, что, собственно говоря, и заметно по программе израильских гастролей.

Три работы, которые будут показаны в Израиле, отражают не только три интерпретации современного танца тремя хореографами, но и передают на сцене такие понятия как сон, мечта, время, красота, насилие, любовь, смерть, прошлое и настоящее.

"Волк" - ранняя постановка Хофеша Шехтера, одного из самых ярких и выдающихся хореографов мира, израильтянина и британца одновременно, чей спектакль Grand Finale c таким восторгом приняла израильская публика в конце ноября. В "Волке" Хофеш Шехтер создает фантастическую, похожую на сон реальность, уникальную и захватывающую вселенную, отразив дикую, животную, природную энергию, которая таится в каждом из нас, в человечестве, одновременно разделенном и едином. Вот что говорит сам Хофеш Шехтер: "Танец – это сон. Когда вы просыпаетесь, вы не можете объяснить, как и почему к вам во сне пришли определенные мысли, почему вы увидели явные вещи, и почему вы так точно все почувствовали". Эта работа поражает своей мощью – волчьей, своей энергией - практически звериной; движением танцовщиков, как у стаи волков – движением мягким и завораживающим, в долю секунды становящимся диким прыжком. По словам Хофеша Шехтера, в танце нужно добиться импульса, удара, который захлестнет зрителя волной энергии. Музыкальная основа этого балета - произведения Баха, Верди, современного композитора Офира Ильзецки и немецкой группы АТМ.

"14:20" - работа Иржи Килиана, величайшего хореографа нашего поколения, мэтра современной хореографии. "14:20" - часть его знакового одноактного балета "27:52", поставленного для труппы NDT, Нидерландского театра танца в 2002 году - воплощение на сцене того, как сам Килиан относится к понятию времени. "Нас учат, что время - это всего лишь выдумка человека. Возможно, что и так, но наше бытие определятся двумя моментами: моментом рождения и моментом смерти. Балет рассказывает не только о времени, но и о быстротечности, любви, старении. Все просто и сложно и практически не поддается объяснениям" - так говорит Килиан, а нам остается увидеть балетный дуэт "14:20" – чувственный, эротический, точный и резкий, острый и неуловимый, разрушающий балетные традиции. Балет поставлен на музыку Дирка Хаубриха - немецкого композитора, цитирующего темы из симфоний Густава Малера.

"Антитеза" ("Противоположность") греческого хореографа Андониса Фониадакиса - битва между поиском красоты в прошлом, ностальгией и сумрачной, динамичной и жестокой современной реальностью. Этот балет поставлен Фониадакисом на музыку электронную и барочных итальянских композиторов – Перголези и Скарлатти. На игре контрастов, конфликтов и противоположностей: локальные и глобальные темы, медленный и быстрый темп, мужской и женский танец, абстрактные и конкретные явления. Контрастны и источники этой хореографии: старые традиции и современный балет. "Я создал эту работу, - рассказывает Фониадакис, - на основе противоположностей между поиском красоты прошлого и современной реальностью - неопределенной и жестокой. Отсюда и его название – "Антитеза".

По материалам PR-агентства