"Балеты Михаила Фокина – это шок, традиция, авангард и классика"
Публикуется на правах рекламы. Текст предоставлен рекламодателем
Только в течение одной недели, с 3 по 9 марта, в честь 8 марта можно заказать второй билет за полцены
В серединe апреля 2020 года в Иерусалиме и Тель-Авиве будут показаны легендарные, замечательные балеты Михаила Фокина "Жар-Птица" и "Шахерезада", ставшие в свое время сенсацией. Музыка великих композиторов, декорации великих художников, новаторская хореография, замечательные танцы, волшебное зрелище - все это относится к балетам Фокина, поставленным им для "Русских сезонов" Дягилева в начале XX века. Только в течение одной недели, с 3 по 9 марта, в связи с Международным Женским Днем - праздником 8 марта, можно заказать второй билет с 50-й процентной скидкой.
"Русские балетные сезоны" поражали публику в Париже, Лондоне, Риме и во всех крупных европейских столицах, вписав новую страницу в историю мировой культуры. Израильтянам предоставляется возможность познакомиться с жемчужинами "Русских сезонов", зарожденных Сергеем Дягилевым и возрожденных танцовщиком и хореографом Андрисом Лиепой и его фондом. Еще в 1993 году Андрис Лиепа совместно с Изабель Фокин (внучкой Михаила и Веры Фокиных) начал сотрудничать над реконструкцией фокинских постановок. За прошедшие годы лет эти восстановленные балеты успешно обошли ведущие театры Рима, Марселя, Дрездена, Риги, Софии, Тбилиси, Москвы. В 1994 году балеты были засняты на кинопленку, и так появился фильм "Возвращение Жар-Птицы", объединивший в себе три легендарных парижских балета Михаила Фокина: "Жар-Птицу", "Шахерезаду" и "Петрушку". Соавторами Лиепы стали театральные художники Анатолий и Анна Нежные, восстановившие костюмы и декорации в полном объеме. В Израиле "Жар-Птица" и "Шахерезада" будут представлены силами 50 танцоров балетной труппы Московского Музыкального театра имени Наталии Сац. О работе над этим балетом рассказывает Владимир Кириллов - художественный руководитель балетной труппы этого театра.
Владимир Кириллов – народный артист России, представитель московской балетной школы, актер и хореограф. В его подходе к танцу сочетается академичность классического танцовщика и роскошь яркого драматизма. О его восприятии балетов Дягилевских сезонов он объясняет в интервью в Москве перед показом "Жар-Птицы" и "Шахерезады" в театре Сац в преддверии гастролей в Израиле.
Балетам "русских сезонов" Дягилева и Фокина уже более ста лет. Они – безусловная классика, авангард начала 20 века, но возможно они несколько архаичны для современного зрителя?
Это еще и шок. И традиция, и авангард, и архаика, и классика и дань Дягилевским сезонам одновременно. Начавшись в Париже и Лондоне в начале прошлого столетия, Дягилевские сезоны продолжались много лет подряд. И всегда шокировали и удивляли своими новыми спектаклями. Дягилев - потрясающий гений, собравший для своих проектов огромное количество великих художников – Бакста, Бенуа, Чернышева. Но даже в этом ряду имя Фокина стоит отдельно. А исполнители, которые это танцевали – Нижинский, Павлова! В то время все эти художники работали вместе, создавая невероятно прогрессивные, авангардные работы, повлиявшие на всю культуру Европы, на возникновение стиля "а-ля рюс".
Как воспринимается сегодня тогдашний авангард?
Мы смотрим на искусство того времени другими глазами. Но вопрос лишь в одном: интересно нам смотреть или нет. Смотреть эти балеты – однозначно интересно! И в России, и за рубежом зрители говорят одно: "Это безумно красиво!". В этих балетах фантастическая музыка полная огня, необузданного Востока, совершенно другой атмосферы, и Фокин, и конечно Андрис Лиепа все это увидел, подчеркнул, и все это мы видим и сегодня на сцене. И потому впечатления зрителей так же сильны, как и сто с лишним лет назад. Смысл танца, эмоции, мастерство, эманации, идущие со сцены – все это сохранено ровно в той мере, в какой было заложено художниками, когда они создавали эти произведения. Сохранить и восстановить все это было большой и сложной работой.
Ваша труппа очень молода. Ее солисты, кордебалет танцуют "историю" или современный нам балет?
Они в первую очередь танцуют… У них интересные роли, танец на великолепную музыку. Им – как и всем - важно разнообразие. Есть классический танец, неоклассический танец, есть модерн, постмодерн, сюжетные балеты, бессюжетные балеты. Существуют множество разных направлений и артистам интересно попробовать себя во всех стилях.
Андрис Лиепа скрупулезно восстанавливал эти балеты - костюмы, декорации…
Да – он также немало времени провел в музее Мариинского театра, встречался с бывшими исполнителями главных ролей. И, все это собрав и проанализировав, создал редакцию, наиболее приближенную к оригиналу.
В Израиле очень избалованная балетная публика: и современным израильским балетом, и классикой. Гастрольная балетная жизнь в Израиле очень разнообразна… Как вы представляете себе ваши гастроли у нас в стране?
Давайте представим себе, что балет - это музей, в котором много залов. Мы входим в один зал, где представлено современное искусство, то есть современный балет. Дальше – импрессионисты, сравним их творчество с балетным модернизмом; еще дальше – реализм; затем мы приходим в залы Рубенса, Ван Гога, Тициана – это уже классика. То, что мы привезем в Израиль, вы не увидите нигде – ни в одном "музее", ни на одной сцене. Имя "Фокин" в балете означает особый стиль, который был прогрессивным 100 лет тому назад. Но, в отличие от картин, здесь речь идет о живых эмоциях, энергии, которая идет со сцены, из оркестровой ямы, передается в зал. Наш театр ценится и славится неформальным прочтением хореографии и музыки. Если не будет эмоций на сцене, зрителей не заинтересовать. Геометрия танца формально может быть абсолютно точно, но без эмоций будет скучной. Уверяю вас – у нас такое недопустимо.
***
Еще в начале 20 века парижский критик Анри Геон писал: ""Шахерезада" разделяла успех с "Жар-Птицей". "Жар-Птица", плод сотрудничества хореографа, композитора и художника, представляет собою чудо восхитительнейшего равновесия между движениями, звуками и формами". Премьера "Жар-Птицы" на музыку Игоря Стравинского и "Шахерезады" на музыку Римского-Корсакова, состоявшаяся в рамках "Русских сезонов" Сергея Дягилева в Парижской опере в 1910 году вызвала сенсацию.
"Шахерезада" и "Жар-Птица" стали не только "гвоздем" "Русских сезонов" в Париже, но и оказали огромное влияние на культуру и моду своей эпохи. Костюмы и декорации были сделаны лучшими театральными художниками того времени: Александром Головиным и Львом Бакстом для "Жар-Птицы", Бакстом – для "Шахерезады", занавес для балета "Шахерезада" расписал сам Валентин Серов. Для проекта Андриса Лиепы костюмы были заново сшиты по хранящимся в Третьяковской галерее эскизам и по уцелевшим фотографиям первых исполнителей спектакля - легендарных танцовщиков Тамары Карсавиной и Адольфа Больма.
*****
"ШАХЕРЕЗАДА"
Одноактная хореографическая драма
Музыка - Н. А. Римский-Корсаков
Либретто, хореография - Михаил Фокин
Возобновление - Народный артист России Андрис Лиепа
Декорации и костюмы – Лев Бакст
Восстановление костюмов и декораций - Анатолий и Анна Нежные
"ЖАР-ПТИЦА"
Балет в одном действии
Музыка - Игорь Стравинский
Хореография - Михаил Фокин, в обработке Андриса Лиепы
Декорации и костюмы - Лев Бакст, Александр Головин
Восстановление декораций и костюмов -Анатолий и Анна Нежные
Режиссер-постановщик – народный артист России Андрис Лиепа
В исполнении балетной труппы Московского музыкального театра имени Наталии Сац под руководством Георгия Исаакяна.
Оперный театр Тель-Авива имени Шломо Лахата:
16 апреля 2020 года, четверг, 20:00
17 апреля 2020 года, пятница, 13:00
18 апреля 2020 года, суббота, 20:00
19 апреля 2020 года, воскресенье, 20:00
Иерусалим, "Театрон Иерушалаим – зал "Шеровер":
22 апреля 2020 года, среда, 20:00
23 апреля 2020 года, четверг, 20:00
Только в течение одной недели, с 3 по 9 марта, в связи с Международным Женским Днем - праздником 8 марта, можно заказать второй билет с 50-й процентной скидкой.
Заказ билетов в кассе "Браво", *3221. В кассе Eventim, *9066. Или на сайте Израильской Оперы.
Интервью взяла Маша Хинич
Пиар-агентство: SofiaNimelsteinPR&Consulting при поддержке MashaHinchPR