"Мазурка Фого" Пины Бауш будет представлена в Тель-Авиве
Легендарный Театр танца Пины Бауш, философа и революционерки современного балета, откроет новый балетный сезон 2018-2019 в Оперном театре Тель-Авива.
- Приобрести билеты на балет " Мазурка Фого "
"Кто знает, почему люди танцуют?" - так говорила в свое время Пина Бауш.
Ее "Мазурка Фого" - балет, собранный из ярких красок воспоминаний, танец, пропущенный сквозь сердце – дает ответ на этот вопрос. "Мазурка Фого" - это множество пестрых историй о Португалии, путевой дневник в танце, поставленный в 1998 году для Лиссабонской выставки "Expo 98" с более чем 30 танцорами из 16 разных стран. Головокружительный каскад, коллаж образов и звуков, бурные волны, грохот театрального воображения, непревзойденное великолепие задумки и танца. Два с половиной часа прекрасного танца, воображения и плода и великого творческого духа.
"Меньше всего я интересуюсь тем, как люди двигаются. Меня интересует, что ими движет" – в этой часто цитируемой фразе Пины Бауш отражена не только ее философия, но и мировоззрение, и манифест многих поколений танцовщиков и хореографов, совершивших революцию в танце.
Саундтрек "Мазурки Фого" - это песни фадо в исполнении выдающейся португальской певицы Амалии Родригес, а также бразильская самба, босса-нова, джазовые композиции Дюка Эллингтона, Бена Уэбстера и шведской вокалистки Лизы Экдаль, а также классическая музыка в исполнении авангардного струнного квартета Александра Баланеску, скрипача Гидона Кремера и других солистов.
Театр танца Пины Бауш - Tanztheater Wuppertal - существует уже 44 года. Городок Вупперталь, который находится в районе Северного Рейна, еще при жизни Пины Бауш стал местом паломничества ее фанатов со всего света. После премьеры в Германии в городе Вуппертале, "Мазурка Фого" неоднократно демонстрировалась во всем мире, в Лиссабоне, Берлине, Париже, в Барселоне, Сиднее, Сан-Паулу, Гонконге, Нью-Йорке, Лондоне, Москве и других городах. В прошлом году этот балет вернулся в постоянный репертуар театра танца Пины Бауш.
Пина Бауш и ее театр символизируют новый подход к искусству танца – современный, творческий, философский, сочетающийся с преданностью и страстью. Знакомясь с театром Пины Бауш, нужно оставить все свои прежние представления о балете, о хореографии, об отношениях, о себе. Но процесс поиска еще не закончен. "В этом процессе есть что-то почти бесконечное, и это и есть замечательная часть творчества" - говорила Пина Бауш - самая значительная персона в немецкой хореографии, не просто преобразовавшая современный танец, но создавшая новый жанр: танцевальный театр. Пина Бауш была больше, чем хореограф. Она сама была театр и навсегда вписала свое имя в историю балета, покинув сцену жизни в 2009 году. Но созданный ею театр жив.
Пину Бауш никогда не называли только хореографом – она всегда работала на пересечении жанров, сочетая движение, танец, разговор, используя в танце – как в театре – декорации и аксессуары, пространство и контекст. Также она микшировала и музыку – от классики и "Весны Священной" Стравинского до эстрадных шлягеров, джазовых импровизаций, оперетты, детских песенок и авангардной электронной музыки.
Но началось все с карьеры танцовщицы - еще ребенком Пина Бауш стала солисткой в детском балете города Вупперталь; в 15 лет поступила в "Фолькванг-балет" в Эссене - часть знаменитой "Фольквангшуле" (Folkwangschule) – высшей школы, специализирующейся на музыке, живописи и театре. По окончании "Фольквангшуле" Пина Бауш отправилась по стипендии немецкой службы академических обменов DAAD в США, где училась в Джульярдской школе (вместе с Риной Шенфельд, знаменитой израильской танцовщицей, ставшей ее лучшей подругой и недавно поставившей балет-воспоминание "Записки Пины Бауш"), танцевала в компании Пола Санасардо и в New American Ballet. Ее карьера в США начинала складываться самым удачным образом, когда ее бывший мэтр, Курт Йоос пригласил ее солисткой в только что основанный "Фолькванг-балет" в Эссене в Германии.
После нескольких успешных танцевальных сезонов появились первые инсценировки. В 1969 году Пина Бауш завоевала первую премию на международном конкурсе хореографов в Кельне. В 1973 году после появления экспериментального балета "Nachnull" ее назначили главным хореографом в Вуппертале. Настоящий успех пришел в 1974 году, когда в Вуппертале была поставлена хореографическая версия знаменитой оперы Глюка "Ифигения в Тавриде". Критики писали о лучшем спектакле года, но публика не сразу привыкла к странной хореографии. В семидесятые годы страсти успокоились, Бауш постепенно собрала свою уникальную труппу. И поставила несколько спектаклей, прославивших ее на весь мир: "Кафе Мюллер", "Семь смертных грехов" по Брехту и Вайлю, "Весну священную" - одну из главных балетных работ ХХ века. Ее театральная хореография стала визитной карточкой нового немецкого искусства – газета Frankfurter Allgemeine назвала ее "самой важной статьей немецкого культурного экспорта". Но Пина Бауш скорее вбирала в себя дух места, историю, культуру тех мест, где она работала - Италия, Мексика, Португалия, Германия. Пина Бауш любила приезжать и в Израиль, и впервые ее труппа приезжает к нам в страну без своей легендарной основательницы.
Публикуется по материалам PR-агентства Sofia Nimelstein PR & Consulting