Смотри, Земля – открывается пятая выставка из серии "В сумерках: конец – конец – приложение"
1 марта, в 11:00, в галерее "Альфред" в Тель-Авиве открывается новая, пятая выставка, в рамках выставочного 2024-2025 года. Ощущение безотлагательности формирует невыносимую одномерность мира, в то время как всем нужно трёхмерное восприятие.
"Смотри, Земля" —выставка дуэт Билы Берг и Клиль Векслер, представляющих разные поколения одной семьи. Она продолжает затрагивать трилогичное состояние сумерек "В сумерках: конец – конец – приложение". Нынешнее время требует комплексного и "многофокусного" подхода. Невозможно говорить о настоящем, не учитывая прошлое и не строя будущее.
Берг и Векслер (мать и дочь) рассматривают выставку, каждая в разной среде, с разломом, присущим Израилю как стране, земле, национальному образования, так и дому, своему личному, в которое вторгается общественное. Они обращаются к памяти прошлого, придавая ему объём.
На стенах выставки представлены картины Берг, серия работ маслом и дёгтем на холсте (2018-24), посвященная перелому и распаду пейзажа. Физический перелом, служащий аллегорией социального и политического перелома – продукт человеческого поведения, приводящего к потерям, разрушениям и разрушению.
Берг рисует слоями, выстраивая отношения света, пятна и цвета. Слои трескаются, обнажая предыдущие. Поверхность имитирует реальность.
В центре выставочного пространства галереи стоит меняющаяся инсталляция Векслер. С потолка свисает люстра-лампа из расплавленного сахара розового цвета, а под ней яма в полу. Как память о доме бабушки, стремящаяся в бездну. Люстра, выцветший пол и коллекция кувшинов. Инсталляция перекликается с присутствием дома и в то же время вызывает ощущение его потенциального краха.
Ожидается, что за время выставки инсталляция из скоропортящихся материалов (сахар, деготь) изменит свой облик. Так привезённое из другой страны, в процессе жизни распадается и изменяется, воспоминания выцветают и меняют форму.
Связь поколений – это непрерывный цикл созидания и разрушения. Взгляд на разбитую землю и дом как предупреждение о будущем, момент последнего света "в сумерках" перед полным разрушением.
Конец: в воздухе витает ощущение конца, границы перейдены, мировой порядок перевернут с ног на голову, предположения, бывшие аксиомами, теперь поставлены под сомнение, очевидное больше не понимается. Что такое хорошо и что такое плохо? Как вы можете заметить разницу? Слово "конец" обозначает заключительную часть, точку, в которой вещь перестала существовать.
Порог: Порог – это ворота, отверстие, через которое необходимо пройти в борьбе за восстановление смысла, вкуса и стандартов. Чтобы исцелиться, нужно согласиться остаться в пространстве силы, в руинах и невежестве, согласиться встретиться с потерями, компромиссами и переменами. Потрите края, попробуйте золу на вкус.
Приложение: Пребывание в чувстве беспомощности, тревоги и ужаса, в конце концов, позволяет прорасти надежде. Из погребенных в низких, потрескавшихся и сломанных местах, из болезней, разлуки, потерь и коллапса систем прорастает семя, которое вдыхает новую жизнь в разум и тело и помогает обнаружить присущие им силы.
Куратор: Нурит Тал-Тене
Разговор в галерее состоится в пятницу, 15 марта 2024 г., в 11:00 утра.
Выставка продлится до 30 марта 2024 года
Адрес: галерея "Альфред" Швиль а-Мерец 6, Тель-Авив-Яффо
График работы галереи: среда 10:00 – 14:00, четверг 16:00 – 20:00, пятница и суббота 10:00 – 14:00. Среда: 10:00 – 14:00
Прочитать про четвёртую выставку серии "18 минут"
О художницах
Клил Векслер – многопрофильная художница, занимающаяся инсталляциями, скульптурой, рисунком и живописью. Её работы реагируют на травмы, несправедливость и трещины, которые она видит в обществе и своем ближайшем окружении. Векслер – выпускница (с отличием) программы бакалавра искусств в Академии искусств и дизайна "Бецалель" (2018 г.) и нынешняя студентка программы MFA "Бецалель".
Била Берг живет и творит в мошаве Бен-Нун. Она проводит персональные выставки в галереях "Мона Лиза" и "Колл" в Барселоне, "Доме художника" в Тель-Авиве, галерее "Нора" в Иерусалиме и др. Также участвовала в выставках в музее "Ханита", мастерских художников в Тель-Авиве, Галерее After в Маалоте, Галерея Station в Тель-Авиве, Художественная галерея "Неве Шалом" и другие. В 2017 году её картина вошла в десятку лучших картин, представленных в Барселоне в том же году. Она рисует кусочки пейзажа, разбирает их и перестраивает в своём ритме.
Нурит Таль-Тене – независимый куратор и преподаватель, получившая степень магистра факультета истории искусств Тель-Авивского университета. За последние два десятилетия Тал-Тене провела десятки персональных и групповых выставок в сотрудничестве с выдающимися художниками. Она курирует выставки, сопровождаемые исследованиями разнообразного характера в разных выставочных пространствах, (изнaсиловaния и сeксуальное насилие, жертвы террoризма, послеродовая депрессия и т. д.) В 2019 году вышла её книга "Большая Медведица – разговоры о послеродовой депрессии", издательство "Пардес". В 2022 году она была назначена председателем жюри премии "Молодой художник" от Министерства образования и культуры.
