Ледовая пластика "Щелкунчика": интервью с балетмейстером Константином Рассадиным

Уже совсем скоро, начиная с 23 июля, в разгар летних каникул, в Израиле начинаются гастроли Государственного театра балета на льду Санкт-Петербурга. Зрителям в шести городах Израиля будет представлен балет "Щелкунчик".

- Приобрести билеты на ледовый балет "Щелкунчик"

Этот театр балета был основан в 1967 году выдающимся русским хореографом Константином Боярским, который и придумал впервые соединить на ледовой сцене фигурное катание с классическим балетом. Новая концепция ледового шоу имела большой успех, и с тех пор балет на льду непрерывно развивается и совершенствуется. С 1980 года Балетом руководит его главный балетмейстер, заслуженный артист России, бывший солист всемирно известного Мариинского театра Константин Рассадин, давший интервью в преддверии гастролей "Щелкунчика" – уникального спектакля, путешествия назад во времени, ведь Государственный балет Санкт-Петербурга на льду взял на себя непростую задачу: беречь исчезающие традиции.

Константин Рассадин учился в Ленинградском хореографическом училище имени Вагановой. Сразу после окончания учебы был принят в Мариинский театр, где зарекомендовал себя непревзойденным исполнителем характерных танцев. Константин Рассадин танцевал на прославленной сцене с поколением таких знаменитых танцовщиков как Рудольф Нуриев, Михаил Барышников, Наталья Макарова. Настоящую славу ему принесли роли в балетах Леонида Якобсона, ставившего балетные миниатюры специально для Рассадина. Закончив артистическую карьеру, Константин Рассадин стал главным балетмейстером "Балета на льду Санкт-Петербурга".

Он поставил на ледовой сцене все шедевры русской классики: "Щелкунчика", "Спящую красавицу", "Лебединое озеро" Чайковского; "Золушку" и "Ромео и Джульетту" Прокофьева. Лучшие традиции петербургской школы классического танца получили оригинальное воплощение на ледовой сцене.

Вот что рассказывает сам Константин Рассадин: "Новый жанр требовал абсолютно иного подхода, чем традиционный балет или фигурное катание. Учитывая особенности ледовой арены, необходимо было соединить классическую хореографию со спортивными элементами.

Потребовались и другие сценические приемы: были изобретены совершенно новые ледово-балетные "шаги" и "дорожки". Номера обогатились танцевальной пластикой, сделав более изысканными элементы фигурного катания. Так возникла ледовая хореография, со своими законами и выразительными средствами, иными, чем в шоу-ревю... Ведь жанр "балет на льду" появился гораздо позже ревю, в которых роскошные костюмы и где подбирают музыку на разные темы. Я бы даже осмелился сказать, что "балет на льду" родился в Петербурге. До этого никто в мире не делал".

Известно, что в истории вашего ледового балета бывали непростые периоды.

В 1992 году из-за экономических трудностей пришлось прекратить гастроли, сократить количество выступлений. В такой ситуации балет на льду пребывал до 1994 года. Неизвестно, как сложилась бы дальнейшая судьба театра, если бы не появилось предложение выступить в США. Тур по Америке состоялся. Аншлаги, восторженные отзывы в прессе – нам сопутствовал феноменальный успех, многие годы упорного труда принесли свои результаты. "Классические танцовщики могут только мечтать о тех глиссе, пируэтах и па-де-де, которые осветили редкостным блеском театральный зал" – так писали о нас американские газеты.

Именно в США состоялось первое наше выступление на театральной сцене. Особая ледовая установка с переносным льдом, декорации и костюмы в специальных трейлерах следовали за артистами из штата в штат. Тогда в калифорнийской прессе появились такие строки: "Изящное скольжение и, кажется, без усилий совершаемые прыжки и поддержки делают сказку похожей на сон. Этот спектакль – успех всей труппы...".

И успех уже следовал, точнее, скользил за вашим классическим балетом на льду.

Именно так. К этому можно добавить, что балет на льду воспринимается зрителем более динамично, здесь нет статики, присущей классическому танцу. Фигуристы легко скользят, умудряясь делать все то, что присуще традиционной школе – арабески, батманы, фуэте; кроме того, они взлетают над ледовой поверхностью в головокружительных прыжках, добавляя зрелищу остроту и увлекательность. Я не спешу использовать в своих постановках передовые технологии, большие экраны и пиротехнику, веря в чистое искусство и полагаясь на естественный ритм, бьющийся в такт сердцам. Новые технологии – это прекрасно, но кто-то должен хранить историю искусства. Моя цель – приучить зрителя к настоящему классическому балету, а в "Щелкунчике" – максимально соблюсти линию классического балета Чайковского. Все декорации к спектаклю сшиты вручную, мы вложили в постановку немало средств и всю душу, продумав досконально все, от балетных пачек до нарядов "от кутюр". Все эти элементы создают удивительную атмосферу, в которую полностью окунается зритель. "Щелкунчик" – одна из лучших наших постановок, в которую вложено много усилий. Я всегда рад приезду в Израиль и полон воодушевления – ведь так непросто привезти "ледяной" балет в ваш жаркий климат.

Сколько артистов в вашей труппе?

На сегодняшний день – 40 артистов. Каждый из них не только отличный спортсмен, но и танцор, обладающий прекрасными хореографическими данными – пластикой, артистизмом, музыкальностью. Конечно, найти таких уникальных артистов очень сложно. В разные годы в нашем коллективе танцевали многократные чемпионы мира и Европы, двухкратные Олимпийские чемпионы Людмила Белоусова и Олег Протопопов, многократный чемпион мира и Европы, Олимпийский чемпион Алексей Уланов, призер чемпионатов мира и Европы по фигурному катанию и Олимпийских игр Людмила Смирнова. Сегодня около 20 артистов имеют почетное звание мастеров спорта России за победы во Всероссийских и международных соревнованиях по фигурному катанию.

Какие у вас планы на будущее?

Я человек старомодный, хотя и люблю современную музыку... Мечтаю, если жизнь позволит, поставить "Тщетную предосторожность", "Коппелию" – там замечательная музыка. Эти балеты очень естественно "ложатся" в наш жанр. Посмотрим, что будет дальше.

В Израиль вы везете "Щелкунчик" – рождественскую сказку в наше раскаленное лето…

И тем самым привезем вам немного прохлады – ведь сорок танцоров-фигуристов выступают, как уже было сказано, на настоящем льду. Речь идет о трудоемком дорогостоящем проекте, требующем использования передовых технологий управления климатом. Зрителям стоит учесть, что в залах будет прохладно. Поэтому – и я не шучу – захватите с собой в театр теплую одежду.

Это похоже на сон и на несбыточную мечту – прохлада в Израиле в июле.

В сказке, а особенно в такой как "Щелкунчик", возможно любое волшебство. И уверяю вас, что над сценой будет кружиться снег, а в ее центре на фоне декораций ручной росписи загорится яркими огнями нарядная рождественская елка. Добро пожаловать в вечную сказку.

Государственный балет на льду Санкт-Петербурга. "Щелкунчик". С 23 июля по 4 августа (Реховот, Хайфа, Иерусалим, Беэр-Шева, Тель-Авив). В сопровождении Хайфского Симфонического оркестра (только в Тель-Авиве).

23 июля в 16:00 и в 19:00 – Международный фестиваль танца в Кармиэле

26 июля в 17:00 и в 20:00 – "Бейт а-ам", Реховот

28 июля в 11:00 и в 18:30 – Центр конгрессов, Хайфа

30 июля в 17:00 и в 20:00 – "Театрон Иерушалим"

1 августа в 17:00 и в 20:00 – Центр сценических искусств, Беэр-Шева

3 августа в 11:00 и в 18:30; 4 августа в 11:00 и в 18:30 – Центр сценических искусств "Бейт а-Опера", Тель-Авив

Продолжительность спектакля – два часа.

Заказ билетов по телефону: 072-2753221 или *3221, а также в офисах "F.G.K. Production" – 076-54696962

- Приобрести билеты на ледовый балет "Щелкунчик"

Интервью подготовила Михаль Сонкина. Фотографии предоставлены Государственным балетом на льду Санкт-Петербурга и организатором гастролей – фирмой FGK Production