Авангард, ставший классикой. "Стулья" Эжена Ионеско театра "Маленький"
Театр "Маленький" представляет на иврите 22 и 23 апреля в зале "Бертонов" в театре "Габима" в Тель-Авиве спектакль, поставленный Михаилом Теплицким еще в 2010-м году - "Стулья" по пьесе Эжена Ионеско. Пьесы, ставшей одним из символов театра абсурда, культовый спектакль 20 века, ставившейся театрами по всему миру, удивительную притчу, главная тема которой одиночество: слова, замещающие реальный мир, могут прервать одинокую старость только одним, самым бесчеловечным способом.
- Приобрести билеты на спектакль "Стулья"
Эта пьеса ставилась и в "Габиме" - в 1970-м году при участии легендарной Леи Кениг и столь же легендарного Шломо Бар-Шавита в режиссуре Давида Левина. Сам Ионеско приезжал на премьеру! Затем – в 2001-м году, с Мони Мошоновым (он же режиссер) и Сандрой Саде. Сейчас же эту пьесу – авангард, ставший классикой, горькую притчу о потерянном времени, смесь реальности и воображения, трагико-комедийный фарс представляют в "Габиме" в стиле блестящего гротеска актеры театра "Маленький".
Пьеса "Стулья", написанная приблизительно в апрель-июне 1951 года, стала одним из величайших достижений Ионеско. Тему одиночества можно трактовать бесконечно разнообразно, как угодно и универсально. Каждый раз – иначе, в том числе и в духе горького трагифарса, бала фантомов, как сделано в "Маленьком", где режиссер Михаил Теплицкий поставил спектакль - историю о двух людях, отгороженных от мира, которые видят смысл жизни друг в друге, переплетя элементы трагедии, мелодрамы и фарса и задавшись вопросом: достаточно ли, для того чтобы считать, что ты достойно прожил жизнь, честно делать свое дело и довольствоваться тем, что дарует судьба - либо же надо стремиться доказать, что ты одареннее и способнее.
"Изо дня в день герои живут воспоминаниями, поддерживая себя слепой верой, что прожить жизнь лучше, чем им удалось, невозможно. Это спектакль об одиночестве и о любви. В этой пьесе есть черный юмор, она комична, трогательна, и правдива" - говорит Михаил Теплицкий.
Сам Ионеско определил жанр "Стульев" как трагический фарс. "Напишите черным по белому историю жизни, скомкайте лист и прочтите то, что удастся. Так рождается театр абсурда. Стоит только зацепиться за первое слово и дальше, только перебирать, нанизанные на прозрачную канву, состояния. Стул это то, что осталось от человека, когда он на минуточку вышел. Стул все еще хранит его тепло, повторяет изгибы и переживания тела, но без человека он ничто. Верните человека и это будут актеры. Все что произойдет на сцене, случилось не с ними и даже не со зрителями, это просто случилось. Стулья, люди, нервы, слезы и музыка".
В круглой башне на острове живет престарелая супружеская пара. Ему девяносто пять лет, ей девяносто четыре. Муж - консьерж, хотя трудно представить его обязанности в пустой башне. Старики ожидают приезда известных людей, приглашенных выслушать послание, с которым старик собирается обратиться к будущим поколениям. Послание - плод его жизненного опыта. Сам он не оратор, поэтому приглашен профессионал, который должен зачитать послание. Прибывают гости. Они невидимы, но старики заполняют сцену стульями, чтобы рассадить гостей, занимая их потоком светской болтовни. Старикам становится трудно передвигаться среди стульев. Наконец, прибывает сам император. Все ждут оратора. Он является. Это реальный персонаж. Довольные, что послание будет зачитано, старик, а вслед за ним жена, бросаются в море. Оратор обращается к стульям, пытаясь что-то произнести, но он глухонемой и издает только булькающие звуки. Он что-то пишет на доске, но это всего лишь бессмысленное нагромождение букв. В пьесе сильный элемент трагедии автора: ряды стульев напоминают театр; оратор-профессионал в романтических одеждах середины XIX века, который должен зачитать послание, интерпретатор, вставший между драматургом и публикой. Но послание бессмысленно, публика - ряды пустых стульев - яркий образ абсурда.
Публикуется по материалам PR-агентства