"Тобари – в бесконечном потоке": японская пластика в Израиле
В декабре в Израиль приезжает с гастролями хореографическая труппа из Японии "Санкай Дзюку" с нашумевшей постановкой "Тобари – в бесконечном потоке" основателя труппы балетмейстера Усио Амагацу. "Тобари - в бесконечном потоке" – это путешествие в недра мироздания, времени и самого себя, которое не оставит ни одного зрителя равнодушным. Всего четыре выступления выдающейся труппы "Санкай Дзюку" ожидают израильскую публику на сцене Центра сценических искусств Тель-Авива.
- Приобрести билеты на представления труппы "Санкай Дзюку"
В переводе на русский слово "тобари" приблизительно означает "ниспадающая пелена", и это определение можно трактовать как завеса из водных брызг у водопада, так и струи солнечной пыли в северном сиянии. Сама же постановка и передает нечто подобное - пластика танцоров создает нить человеческого бытия, которая протягивается вдоль времени и мечется на сцене между космосом и земной твердью. Зритель же в этом параде мироздания становится частью атмосферы, погружается в мириады звезд и наблюдает со стороны за происходящим то ли на сцене, то ли во вселенной.
"Санкай Дзюку" выступает в жанре Буто, или, если быть точнее, в его более новой вариации "Аноку Буто", в переводе означающий "Танец Тьмы". Этот стиль японского балета был создан в 50-х годах как реакция на приобретающий все большую популярность западный танец и как художественный отклик на ужас оставшийся после атомных бомбардировок японских городов. Хореографическая труппа "Санкай Дзюку" была основана Усио Амагацу в 1975 году и внесла немалый вклад в развитие этого стиля. Амагацу видит Буто как "диалог с гравитацией", через который он передает на доступном любому зрителю языке чувств вечные темы о симбиозе мира и жизненного пути человека.
Но если в первоначальной вариации Буто проявляется гротеск и обостренная экспрессия чувств на фоне подтекстного протеста, то в "Танце Тьмы" острые углы сглажены, пластика стала более плавной, а острота протеста заменена на глобальную философию жизни, смерти, возрождения, космоса, времени и самого человека. Импровизация же, которая лежит в основе стиля, лишь усиливает ощущение симбиоза между понятиями и подчеркивает нарушение границ и канонов, таких близких европейскому балету.
Талантливый хореограф и постановщик Усио Амагацу является кавалером Ордена искусств и литературы министерства культуры Франции, обладателем 26-ой премии Лоуренса Оливье и премии Поощрения художеств за выдающиеся художественные достижения. Кроме прочих грантов и наград, Амагацо был удостоен в ноябре 2011 года Медали пурпурной ленты правительства Японии. Его ансамбль "Санкай Дзюку" приобрел мировую известность в 1980 году на международном фестивале Нанси (Nancy) во Франции, впервые посетив Европу. С тех пор неординарная и завораживающая труппа успела объехать более чем 700 городов и 43 страны в Европе, Азии, Океании, Южной и Северной Америке, приобретая все большую популярность.
После десятилетнего перерыва "Санкай Дзюку" во главе со своим бессменным руководителем вновь приезжают в Израиль и выступят с волшебной программой "Тобари – в бесконечном потоке". Мировая премьера спектакля состоялась в Театре де ля Виль (Théâtre de la Ville) в Париже в мае 2008-го года, с которым коллектив сотрудничает вот уже свыше 30-и лет. После этого спектакль с аншлагом прошел так же в США, Канаде, Германии, Бразилии, Японии и России.
Публикуется по материалам PR-агентства
