"Француз" Андрея Смирнова: ретро без ретуши
Андрей Смирнов, которого уже вполне можно называть классиком российского кино, снял фильм о шестидесятых – "Француз". Снял так, что среди рецензий были и такие слова: "после этой ленты снимать про оттепель, отношения со спецслужбами и бархатное подполье будет очень трудно" (Иван Чувиляев, "Фонтанка.ру"). Сам Андрей Смирнов представит этот фильм на особых показах в Израиле в конце марта.
Приобрести билеты на показ фильма "Француз"
Кто только не обращался к этому времени за десятилетия, прошедшие с той поры. Кинорежиссеры снимали про оттепель и про стиляг, про космос и про пьющих поэтов, и во всех этих фильмах проходила тема надежды и свободы как главного содержания тех лет.
Андрей Смирнов снял фильм, который будто разговаривает со всеми предыдущими, фильм о своей юности, о своих надеждах и о взгляде на то время из нынешнего времени. Он создал большое полифоническое кино, где каждый голос добавляет объемности и глубины.
1957 год. Юный французский коммунист Пьер Дюран, сын русской эмигрантки, приезжает в Москву на стажировку в МГУ - изучать историю балета. Он поселяется в университетском общежитии, приобретает новых друзей, попадает, разумеется, под контроль КГБ и погружается в советскую действительность. Но его главная цель не балет, а поиски своего настоящего отца, белого офицера, арестованного в конце тридцатых годов.
И фильм поначалу будто разделяется на две параллельные линии. С одной стороны, Пьер (его играет Антон Риваль, тоже наполовину француз) оказывается в водовороте московской богемной жизни. Он знакомится с балериной Большого и модным фотографом, читает самиздат, где публикуются юные дарования Бродский и Кушнер. Он попадает в мастерскую художников Лианозовской группы, слушает джазовых музыкантов в подпольном клубе и насмерть влюбляется в ту самую красавицу-балерину, которая не ко времени родила и упустила свой шанс сделать карьеру (в этой роли снялась действительная прима Большого театра Евгения Образцова). Словом, все признаки ретро-истории о свингующих 60-х налицо. "Черно-белое изображение - оператор Юрий Шайгарданов снимал и для самого Смирнова, и для Вадима Абдрашитова, и для обоих Тодоровских, но более всего знаменит "Собачьим сердцем" - служит безошибочным инструментом отстранения, однако ни грамма манерности или стилизаторства в нем не ощущается; кажется, будто показанный на экране мир и не мог быть цветным". (Антон Долин, medusa.io)
Но в поисках отца Пьер знакомится и с другим миром. В нем невозможно выключить радиоточку в комнате в общежитии для французских студентов – тут же прибежит офицер КГБ. Он населен теми, кто сидел в лагерях и тюрьмах – и теми, кто сажал их. Запрятанные в коммуналках, молчащие, курящие, никому не верящие, рано постаревшие люди один за другим открывают ему свое прошлое, где под слоем лагерной пыли вдруг проблескивают осколки той самой России, которую все потеряли.
Эпизоды встреч Пьера с этими людьми – каждый как отдельный блистательный фильм. Двух сестер, бывших дворянок и выпускниц Института благородных девиц, прошедших ужасы лагерей, играют Наталья Тенякова и Нина Дробышева. Михаил Ефремов безжалостно и точно играет сына священника, ставшего преподавателем марксизма, отсидевшего свое, а ныне проводящего дни у радиоприемника, где хрипит "Голос Америки". Роман Мадянов, как всегда, органичен в роли номенклатурного писателя, в доме которого висят картины Айвазовского, прислуга подает борщ из четырех сортов мяса, и уплетая борщ, писатель дает Пьеру один совет: "Болтай поменьше и не доверяй никому".
А для Александра Балуева, сыгравшего отца героя – бывшего белого офицера, бывшего беглого зэка Татищева по прозвищу Граф, возможно, эта роль стала лучшей в карьере. В большом эпизоде, где камера будто исследует невероятные перемены в его осанке, движениях и выражении лица, Балуев проживает целую огромную жизнь.
Многие события и герои фильма основаны на реальной жизни. В названии альманаха "Грамотей" легко считывается реально существовавший литературный журнал "Синтаксис", и герой Евгений Ткачука говорит о своем соратнике Александре Гинзбурге (ему и посвящен фильм). Лианозовская группа и Оскар Рабин, работавший грузчиком на железной дороге, присутствуют в фильме под своими истинными именами, а в небольшой роли завхоза Дома культуры в Переславле-Залесском сыграла легендарная Вера Лашкова, участница диссидентского движения, отсидевшая год в "Лефортове" за самиздат.
В свои 78 лет Андрей Смирнов снял кино ничуть не менее заряженное страстью и энергией, чем "Белорусский вокзал" или "Еще одна баба". "Смирнов – живое подтверждение расхожей поговорки, что в России надо жить долго… Долгая жизнь, длинные перерывы, строптивость, неспешная работа над каждым фильмом позволила Смирнову не только реализоваться, но и дождаться настоящего, большого признания. Время – его союзник. Оно сделало его последним и великим. Оно позволило ему, не оглядываясь на моду и тенденции, раз за разом оставаться актуальным и сегодняшним" (Иван Чувилев, "Фонтанка.ру")
По материалам PR-агентства
